Cette formation permet aux dirigeants et collaborateurs de TPE/PME de développer leurs compétences en création chorégraphique et en mise en scène du mouvement. Elle apporte une méthodologie opérationnelle pour concevoir des chorégraphies adaptées à différents contextes (artistiques, événementiels ou pédagogiques), structurer une création, coordonner les mouvements et interprètes, et évaluer l'impact artistique d'une performance.
Module 1 — Fondamentaux de la chorégraphie (2h à 4h)
Module 2 — Techniques de composition chorégraphique (3h à 8h)
Module 3 — Créativité et recherche artistique (3h à 8h)
Module 4 — Mise en scène et organisation d’une chorégraphie (4h à 10h)
Module 5 — Direction artistique et travail avec les danseurs (3h à 7h)
Module 6 — Adaptation de la chorégraphie à différents contextes (3h à 6h)
Module 7 — Atelier pratique : création chorégraphique (5h à 15h)
Module 8 — Présentation et analyse de la chorégraphie (3h à 6h)
Module 9 — Plan de développement chorégraphique (2h à 4h)
Lieu :
Présentiel
Accessibilité :
Oui
Profil des stagiaires :
Tout public
Prérequis :
Aucun
Équipe pédagogique
Des cours personnalisés – une équipe à votre écoute – un formateur expérimenté et compétent – souplesse et facilité : des cours en présentiel en fonction de vos disponibilités
Suivi de l’exécution et évaluation des résultats
Ressources techniques et pédagogiques
Accessibilité
L’inscription à la formation s’effectue après : une prise de contact (mail ou téléphone), l’analyse des besoins du participant ou de l’entreprise, la validation du programme, des objectifs et des modalités de financement, la signature de la convention ou du contrat de formation. L’inscription est confirmée à réception des documents contractuels signés. Délai d’accès : 30 jours après validation de l’inscription, sous réserve des modalités de financement.